Tout d’abord c’est un vrai bonheur de pouvoir jouer à Ratchet à plusieurs (jusqu’à 4 joueurs) même si le scénario pâtit un peu de l’exigence, puisqu’il est un peu tiré par les cheveux que Nefarious se joigne à Ratchet, Clank et Quark pour combattre les forces du mal, mais bon soit. D’une manière générale, on a joué principalement avec Ratchet et Clank car chaque héros upgrade ses armes de son côté et comme le jeu évolue quand même un peu en difficulté au fur et à mesure, c’est mieux d’avoir des armes un minimum performantes.

Au sujet de ce système d’upgrade, on bénéficie d’un système basique d’amélioration à trois modules pour chaque arme : upgrader les munitions, upgrader la vitesse de tir et upgrader la puissance de l’arme. Cependant, une fois qu’on a acheté chacune de ces améliorations, les armes sont capées. On regrettera donc le système des anciens épisodes où chaque arme bénéficiait d’un arbre d’upgrade beaucoup plus évolué et surtout « levelupaient » à l’utilisation (ça c’était bon). Mais bon, on reconnaîtra que pour que le jeu puisse gérer 4 joueurs à la fois il fallait bien simplifier quelques features…

Pour ce qui est du gameplay, on kiffe encore et toujours tirer dans tous les sens sur des ennemis divers et variés qui poppent de partout, cependant le chatoiement des couleurs bien caractéristique de l’univers de Ratchet fait que parfois on a dû mal à s’y retrouver et très souvent je perdais quelques secondes précieuses à tenter de retrouver mon perso sur l’écran (il m’est aussi déjà arrivé de croire pendant plusieurs minutes que j’étais Clank alors que j’étais Ratchet… mais ça c’est peut-être dû à mon inexpérience en jeu multi). Et on ne jouait qu’à deux ! Donc imaginez le joyeux foutoir que ça peut être quand on est quatre… Cela dit ça ne nous a pas empêché de finir le jeu dans la plus grande bonne humeur, grâce notamment au fait qu’en utilisant la même arme, les joueurs peuvent combiner leur flux et multiplier les dommages.

On trouvera également un système de trophées par niveau (ex : pulvériser 85 % des caisses du niveau…) mais il n’est pas vraiment mis en avant car il ne s’affiche qu’à la fin du niveau et on n’a pas trop compris ce qu’on y gagnait… Après, pour les achievers, c’est une bonne manière d’augmenter la durée de vie du jeu.

Les quelques problèmes de caméra (non-contrôlable) qui font que parfois l’un des persos sort de l’écran (et meurt s’il y reste) sont palliés par une habilité qui vous permet de manière très pratique de rejoindre le personnage le plus proche grâce à un lasso.

Pour ce qui est de l’histoire, comme je le disais plus haut, on a un peu du mal à y croire : Nefarious se trouve un ennemi commun aux deux héros et demi – le demi c’est pour Quark et pas pour Clank  – et finit bien évidemment à la fin de l’épisode par redevenir méchant. Bon. Il n’en reste pas moins que les cinématiques restent de qualité (malgré le fait qu’on ne puisse pas les passer quand on les a déjà vue une fois – grrr !), bien qu’un poil moins drôle qu’auparavant. On retrouve aussi les très bons mini-communiqués rétro pour présenter les armes et, en jeu, les répliques truculentes de Zurkon.

Alors je critique, je critique, mais il n’en reste pas moins que j’ai vraiment adoré jouer à cette marque (de mon cœur) à deux pendant plus d’une dizaine d’heures. Après je n’ai joué qu’en mode hors ligne donc à vous de nous dire ce que vous avez pensé du mode en ligne…

Et pour ceux qui ne connaissent  pas la série, vous pouvez faire un tour ici :

http://www.ratchetandclank.com/en_US/games/index.html#Collection

ou même ici :

http://www.ratchet-galaxy.com/ (site français assez bien fait)

Et comme cette année, c’est le dixième anniv de notre lombax préféré, on espère qu’Insomniac Games nous prépare des surprises pour l’E3 !

Un jeu de : Insomniac Games
Editeur : Sony Computer Entertainment
Walkthrough : environ 10 heures
Date de sortie en France : 19 Octobre 2011
Support : Playstation 3
Prix : environ 30 € d’occasion

Fuu

Après un passage éclair sur le blog des 9irl5, Fuu s’incruste sans vergogne (et heureusement) sur Plopisation pour continuer de causer BD, jeux vidéo, science-fiction et girl power.

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Pour le moment, à part quelques info assez succinctes type “le jeu sera développé par le studio de Santa Monica, créateur et studio historique de la série, (ce qui est plutôt rassurant)” et “il s’agira d’une préquelle à la série, avant que la mort de sa famille ne transforme Kratos en fantôme de sparte avide de vengeance” on ne sait pas grand chose du titre à part qu’il est prévu courant 2013 sur Ps3 (PS4 ?)…

Mais si jamais vous êtes passé à côté du teaser, ne vous en privez pas, ça fait toujours plaisir…

Diraen

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Il serait temps me direz-vous, puisqu’elle sort demain…

Sauf que…

Sauf que je suis bloquée en mode zombie depuis deux semaines.
Quand je ne travaille pas je dors…
(Bbon, ok, je mens éhontément parce que je ne bosse pas le week-end. Le week-end, je joue sur ma Ps3, à Assassin’s Creed Revelations, du coup je grogne. Beaucoup. Mais ce n’est pas le sujet).

Donc, voila, je suis en mode zombie quoi.
Mais genre Zombie de The Walking Dead.

D’ailleurs, vous avez vu la petite campagne de pub fort originale que la série s’est payée en Afrique du Sud ?

Ca déboite hein !
D’ailleurs ça me fait penser que Fuu m’a offert le quinzième comics de la série. Mais en bon zombie, je suis incapable de le lire…
Au moins, ça m’en fera pour plus tard, pour meubler les 6 mois d’attente qui nous séparent du tome 16…

Tout ça pour dire que je ne vous ai pas parlé de la Vita.
Qui sort demain.
Le 22 février.

De toute façon, mis à part que moi, je suis une Playstation Girl depuis toujours, je suis assez d’accord avec ForceRose, et comme elle dit déjà l’essentiel sur son blog, je ne vois pas quoi vous raconter.

Ah si ! Est-ce que vous avez vu la pub ? Dans l’esprit je la trouve assez proche de “Michael”

C’est possible que ce billet semble une peu décousu…
Je suis navrée.

Mais bon, de la part d’un zombie, fallait pas trop en attendre non plus…

Ah, et les gifs viennent de chez The Walking Dead Gifs

Diraen

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Resistance 3 et moi, ça passe pas.
Trois mois après la sortie, je m’acharne sur ce jeu et j’avance pas. Je dois me faire violence pour le lancer et une fois que c’est fait, c’est pas vraiment l’éclate.

Mais ce n’est pas un mauvais jeu pour autant, c’est surtout un FPS faiblard : hyper convenu, desservit par des personnages au charisme d’huitre, Resistance 3 n’arrive pas à me convaincre.

Alors soyons transparents, je n’ai joué ni à Resistance 1 ni au 2, mais bon, ce n’est pas pour autant que je pardonne à ce troisième épisode d’avoir échoué à m’immerger dans son univers. Killzone 3 a bien réussi, lui, à me passionner, alors que je n’avais pas joué au deux premiers, et j’avais été complètement tellement absorbé par le jeu que je l’avais essoré en une semaine.

En plus, Resistance 3 avait un avantage de taille face à Killzone : le personnage principal n’était pas le même que dans les deux épisodes précédents. Sauf que Joseph, notre nouveau héros flambant neuf est aussi attachant qu’un galet poli d’une plage de Vendée.
Et encore, il y a de jolis galets que j’ai trimballés un moment dans ma poche. Ce pauvre Jo est en plus affublé d’une petite famille qui aurait pu être sympathique mais pour laquelle je n’ai jamais ressenti la moindre empathie.
Alors bon, être obligée de m’arracher de mes tunnels moisis pour aller sauver la planète et leur garantir une vie meilleure, bof bof…

Mais bon c’est le scénario et on ne me laisse pas tellement de choix hein.
Et à partir de la, on enchaine les lieux commun du FPS : stand the ground, séquence de rail shooting, scènes angoissante dans le noir, etc. Et en soit, c’est pas mauvais, ça manque juste cruellement d’originalité ou au moins d’intérêt pour lier le tout.
Par exemple, Resistance 3 se plie à la règle de l’immersion directe dans l’action.
Dès les premières minutes du jeu, après un tuto vite torché, on est propulsé sur le champ de bataille.
Sauf que… Sauf que ce n’est pas l’intro de Battlefiled 3 qui vous propulse dans une séquence trépidante, dopée à l’adrénaline, ni l’intro de God of War II, on l’on vous laisse profiter de la puissance de votre perso pour mieux lui retirer tous ses pouvoirs plus tard.
En fait, cette intro ne ressemble à aucune autre et pour une fois, ce n’est pas vraiment une bonne nouvelle.

Je ne vous parlerai même pas de l’IA qui est juste “à la rue”.
Bon ok, on en parle :
Pas le peine de compter sur vos coéquipiers pour couvrir vos arrières, si par mégarde vous aviez laissé un ennemi traverser les lignes… L’alien se jettera sur vous (et uniquement vous ) pendant que personne ne viendra se porter à votre secours.
L’avantage certain, c’est que ces même ennemis, guidés par leurs paternes biens précis, ne cesseront pas de sauter entre les deux même murs, ce qui vous permettra de les démonter méticuleusement et patiemment sans prendre aucun risque.
Parce que grâce à Resistance 3, j’ai redécouvert le camping face à l’AI. Dans l’absolu, si ce n’est pas une part du mécanisme de gameplay, ça me déprime de rester dans un coin à attendre que l’ennemi se pointe pour le dégommer et je préfère me jeter moi-même, telle de la chaire à canon, sur l’adversité, plutôt que de profiter d’une bête faiblesse de l’intelligence artificielle.
Sauf que, comme « la méthode bourrine » n’est pas spécialement sympa, dans Resistance 3, le camping apparait comme une alternative pas dégeu.

Mais tout n’est pas forcément bon à jeter dans ce jeu. Par exemple, le principal point fort de Résistance 3, ce sont les armes. Originales et juste hyper puissantes, elles procurent un vrai plaisir. Coup de chapeau particulier aux armes aliens, qui vous font vous sentir “badass” !

Ah ! Et le résumé des épisodes précédents, tout en aplats et illustrations monochromes tabasse grave !

Les seuls moments de gameplay que j’ai vraiment apprécié, ce sont les scènes en sous-sol avant la prison, là où les murs palpitent de tissus organiques, abritant les cocons de chimères en gestation.
Avec la seule lumière de la lampe torche et le moindre bruit se répercutant à l’infini dans un dédale de couloirs dépourvus de fenêtre, ce niveau m’a procuré la sensation de peur claustrophobique que j’aime tant. J’avais l’impression d’un de retour à Silent Hill avant l’heure…
Pas vraiment original mais diablement efficace quand même.

Autre point positif, mon très cher Playstation Move qui continue à me réconcilier avec les FPS sur consoles. Il m’a fallu un temps certain pour réussir à obtenir un réglage optimal, mais après ça à été un pur bonheur !

Au final, R3 s’avère être un jeu moyen qui ravira les nouveaux joueurs. Les vieux routards du FPS, eux, ont tout intérêt à passer leur chemin.

Diraen

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On peut dire que ce jeu est un véritable ovni, mais dans le bon sens du terme. Combinant plateformes, puzzles et contemplation, on y incarne un petit garçon à cornes (oui oui il a bien deux cornes vissées sur les côtés du crâne) qui, au début du jeu, se fait emmurer par un groupe d’hommes dans une idole en pierre au cœur d’un immense château. Très vite, un tremblement de terre nous permet de sortir de la statue (forcément sinon le jeu serait extrêmement chiant  ) et le but du jeu est évidemment de s’enfuir du château – du moins c’est ce que l’on pense au début.

Mais il ne faut pas attendre très longtemps avant de tomber sur une petite demoiselle en détresse, enfermée dans une cage. Après l’avoir délivrée, on va continuer l’aventure avec elle, sa présence fournissant un prétexte à toutes sortes de puzzles puisqu’elle n’a pas les capacités physiques pour franchir la plupart des passages. La principale difficulté étant que si on la laisse toute seule trop longtemps, des sortes de chimères surgissent du sol pour s’emparer d’elle.

Ce qui marque en tout premier lieu dans ce jeu, c’est l’ambiance : les deux enfants sont absolument seuls dans des pièces gigantesques ou sur des terrasses vertes et vertigineuses, on se croirait un peu dans le Château Ambulant mais sans les monstres gentils. Les paysages sont extrêmement beaux et paisibles, même si certaines textures extérieures (aïe aïe les yeux) et l’animation de la mer qui entoure le château font encore très PS2. Les animations des deux enfants sont super naturelles et vraiment très immersives : même s’ils se connaissent à peine, on sent comme un mélange de complicité et de timidité entre eux, ce qui rend les deux personnages extrêmement attachants.

L’ambiance sonore est également très réussie bien qu’ultra minimaliste. Pas de musique, seulement le silence ou le bruit du vent, ce qui accentue le sentiment de solitude et de monumentalité du décor. Les onomatopées des enfants (le garçon peut appeler la fille pour qu’il la rejoigne) ne sont jamais lassantes et la faible musique qu’on entend lors de l’apparition des monstres fait bien son office en apportant une note de malaise dans cet univers supra zen.

Niveau gameplay, les mouvements sont plutôt fluides, même si le parti pris de la caméra qui se place automatiquement sur les angles les plus cinématographiques rend parfois les déplacements ardus. Au niveau des combats avec les goules, ils sont parfois un peu longuets, mais rien d’insurmontable ; en cours de jeu, on nous donne d’ailleurs la possibilité de récupérer une arme plus puissante (j’avoue, je suis allée voir sur internet pour pouvoir la trouver, car le chemin est un peu alambiqué), et à partir de là les combats sont tout de suite plus aisés.

En un mot, ICO est un jeu très beau (à la fois visuellement et intrinsèquement) : un univers à la fois magique et inquiétant, une narration vraiment aboutie, profonde et hautement poétique – je n’ai pas raconté grand-chose de l’histoire pour ne pas vous gâcher le plaisir mais sachez que ça vaut vraiment le coup d’aller jusqu’au bout pour connaître le fin mot, d’autant que ce n’est pas un jeu très long. Conclusion, si vous n’y avez pas joué sur PS2, procurez-vous le de toute urgence sur PS3, ça vaut vraiment le détour !

Fuu

Après un passage éclair sur le blog des 9irl5, Fuu s’incruste sans vergogne (et heureusement) sur Plopisation pour continuer de causer BD, jeux vidéo, science-fiction et girl power.

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Du coup, je ne peux pas résister à l’envie de faire un déballage du bijou, un excercice de style auquel je ne me livre jamais (ou presque).

Le coffret est magnifique, illustré de jolies teintes pastelles où, quand on regarde en détail, se dessinent en filigrane des esquisses et des croquis issus de Shadow et d’Ico.
Ajouté à tout ça le relief sur les titres, on a là un magnifique objet, très poétique et doux, un peu à l’image de ce que sont pour moi les deux titres de la Team Ueda.

A l’intérieur, on trouve les boites d’Ico, de Shadow of the Colossus ainsi qu’un joli livret !

Chaque jeu possède un magnifique livret très joliement illustré, un disque sérigraphié, et un screenshot illustre la 2e/3e de couverture.
Mention spéciale au livret de Shadow, avec ses pages dépliables, façon folioscope.

Le livret est lui aussi très chouette :

On y trouve des croquis, des storyboards, des recherches graphiques, des recherches graphiques…

Le seul petit bémol c’est que la seconde partie du livret est entièrement rédigée en japonais et semble traiter de la vie de la Team Ico.
Le tout sans doute agrémenté d’une interview de Fumita Ueda. Enfin je crois…
Punaise, faut vraiment que j’apprenne le japonais.

Mais bon, en attendant, je me console avec les jolies illustrations sur pages dépliables !

Et résumé, ce coffret est vraiment magnifique et j’ai eu beaucoup de chance d’arriver à m’en procurer un (parce que à priori, je m’étais quand même organisée comme un pied).
Et surtout, surtout, c’est une honte qu’en Europe, on n’ait pas pu bénéficier de cette petite oeuvre artistique à part entière…

Du coup, j’ai vraiment photographié tout ça sous toutes les coutures :

Diraen

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Dans cette chouette pub venue d’outre-atlantique, saurez-vous reconnaître tout les héros des titres exclusifs Playstation ?

Diraen

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Jeudi dernier, PlayStation France avait organisé, au Nouveau Casino, à Paris, la soirée de lancement de Resistance 3.

Dès l’arrivée, l’ambiance était posée : du son bien lourd et des lumières rouge sang pour le retour des chimères et l’arrivée d’un nouveau héros dans la mythologie Resistance : Joseph Capelli.

Jon Paquette et Cameron Christia, respectivement scénariste et designer du jeu chez Insomniac Games (le studio à l’origine, entre autre, des Ratchet et Clank), nous ont présenté deux séquences de gameplay et en ont profité pour nous donner quelques explications sur les nouveautés du titre.

J’ai pu mettre la main sur le jeu, mais malheureusement, les bornes étant dépourvues d’enceintes, l’absence de son a grandement limité mon immersion… qu’à cela ne tienne, j’ai bien l’intention de tester tout ça dans mon salon avec le système 5.1 à fond.

La soirée s’est clôturée avec un tirage au sort qui a permis à 5 veinards de partir avec un Fusil de précision Sharp Shooter pour Playstation Move personnalisé sur place par le grapheur Sacha Elbaz.

Car oui, Resistance 3 est compatible Playstation Move ! Et comme j’ai vraiment apprécié l’expérience sur Killzone 3, j’ai hâte de vérifier si, oui ou non, ce contrôleur à reconnaissance de mouvement est vraiment à même de me réconcilier avec les FPS sur console.

Donc rendez-vous très vite pour un avis définitif sur ce troisième épisode de Resistance (ou faites-vous votre propre avis dès mercredi prochain, le 7 septembre).

Diraen

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s la semaine derrière, pour rattraper mon retard dans mes billets, je crois que je vais devoir en poster deux par jours… Mais rassurez vous, ce rythme soutenu ne durera pas bien longtemps ! Vous me connaissez hein

En général, aux soirées de lancement, il ne se dit jamais rien d’intéressant, c’est l’occasion pour les éditeurs de décorer un lieu hors contexte aux couleurs de la nouvelle sortie, de raconter des balivernes pendant 10 minutes pour flatter l’égo de l’heureux élu (Producer, Manager du studio, Game designer qu’a fait le déplacement, etc.).
Avec un peu de chance, on a droit à une animation plus ou moins en rapport avec le sujet du jeu (et mine de rien, plus on est en proche du sujet, plus la soirée est sympa) et avec un peu moins de chance, on a droit à un concours aux points sur le titre tant annoncé. Et comme c’est systématiquement pour des jeux où je suis nulle, ben je me fais éliminer au premier tour, et je passe le reste de la soirée à médire sur les autres invités, qui eux gagnent, pour passer le temps.
C’est moche.

Mais lors de la soirée infamous 2 du 5 mai dernier, toutes mes habitudes ont été chamboulées : le créateur du jeu était là, il a blablaté pendant 20 bonnes minutes et pour une fois, je ne me suis pas ennuyée à mourir. En tout cas, pas pendant les 10 premières minutes.
Parce que Brian Fleming, co-fondateur du studio Sucker Punch, nous a expliqué pourquoi Cole, héros d’Infamous 1, n’avait pas été mordu par un serpent venimeux / reçu un coup sur le crâne causant une amnésie / été poussé dans les limbes (rayez la mention inutile) et donc pourquoi il n’avait PAS perdu les pouvoirs durement acquis lors du premier épisode.
Déjà là, l’idée m’a interpellée pour le défi qu’elle représente aussi bien du point de vue narratif que technique.

Car après tout si nos héros ont l’habitude de commencer une suite « à poil » c’est souvent parce que c’est plus pratique à bien des égards :

- Pas besoin de redesigner des armes, des pouvoirs ou de mécaniques de jeu

- Pas besoin de les rééquilibrer non plus
Le joueur va passer la moitié du jeu à tenter de récupérer l’intégralité des avantages perdus (les mêmes que dans le 1 mais avec en plus la frustration de se souvenir à quel point c’était bien « dans le premier »), on lui filera une ou deux armes/pouvoirs bonus d’ici à la fin de l’aventure et c’est partit mon kiki !
Autre avantage du mode « à poil » : le personnage principal peut continuer à se fritter les mêmes adversaires que précédemment, ça reste dans le ton.
Un petit coup de mutation/stéroïde/ 10 ans d’expérience et hop, le tour est joué, tout le monde est toujours à armes égales.

Là, notre Cole 2.0 va être sacrément costaud vu comment finissent généralement les héros à les fin des « 1 ». Du coup je suis assez curieuse de voir quel niveau de « bourrinité » auront atteint les méchants pour rester à la hauteur, comment Sucker Punch va éviter le grand guignolesque, et surtout comment seront impactées les mécaniques de jeu….
L’autre grosse nouveauté d’Infamous 2 m’a plutôt fait pleurer des larmes de sang : l’arrivée d’un éditeur de mission.

En résumé, vous pourrez créer, concevoir et designer de nouvelles missions pour Cole et les partager avec tous les joueurs de la planète ! Avec le reste du monde…
Misère…
On va se cogner quatre-vingt dix-neuf concepts et réalisations pourries pour UNE mission fun et agréable en moyenne…
Parce qu’après tout, c’est pas comme si le level design c’était un métier tu vois…
En même temps, on ne va pas se plaindre si c’est la solution qu’à trouvé le studio pour pouvoir se concentrer sur le prochain titre et ainsi éviter d’avoir à bosser sur ces fucking DLC devenues incontournables et la plus part du temps vendues à des prix excessifs.

Dernier bon point de cette soirée Infamous 2 : l’expérience « Découvrons la magie de l’électricité, le top pouvoir de Cole, au Palais de la découverte » ou « Comment rendre la science fun en se moquant de ses petits amis », qui m’a rappelé que s’il y a bien un lieu à visiter à Paris quand on veut un peu se cultiver sans lourdeur, c’est bien le Palais de la découverte !
Infamous 2 sort le 8 juin sur PS3 et si vous êtes passé à côté du premier épisode, sachez que vous pouvez facilement rattraper votre retard puisqu’Infamous fait partie des jeux offerts par Sony dans le pack “Welcome Back” consécutif à l’indisponibilité du PSN de ces dernières semaines.

Diraen

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Pour moi, ça a surtout été l’occasion de confirmer ce que je sais depuis un bout de temps : je suis nulle sur les jeux de course.
J’ai une capacité d’anticipation proche du néant dès qu’il s’agit de diriger un engin motorisé. Du coup, je me demande encore pourquoi je me suis inscrite au tournoi ce soir-là.

Le “best-of” de la loose étant le moment où WireJess a demandé, à la cantonade, “Mais vous l’avez déjà tous vu vous, le panneau ‘dernier tour’ ? ” et que tout le monde à répondu “ouiiiiiiiiiiiiii” !
Tout le monde sauf moi, puisque j’avais au moins 3 à 4 minutes de retard sur le circuit par rapporte aux autres participants.

J’ai malgré tout passé une soirée de franche rigolade puisque je suis sans doute la seule à avoir testé TOUS les moyens de casser, cramer, emboutir et écraser mon véhicule. Et je peux vous affirmer qu’il y en a plein.

Et puis c’était sans compter sur notre animateur québécois, bien incapable de lire et d’énoncer correctement le nom de famille de tout ces “frenchies” en compétition. Je ne me suis pas moquée hein ! Mais son air désespéré devant les feuilles était assez drôle !

Enfin bref, pour tous les accros des sports mécaniques virtuels, ce troisième épisode de la série lancée en 2006 par le studio  Evolution Studios sortira sur PlayStation 3 le 16 mars, soit demain et qu’il est compatible 3D.

Diraen

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